SABATO 15 e DOMENICA 16 GENNAIO 2011
TEATRINO GIULLARE – PAROLA UMANO ARTIFICIALE
Teatrino Giullare conduce laboratori sui rapporti teatrali tra parola, umano, artificiale. Tra gli argomenti sviluppati: il rapporto tra dinamismo visivo e parola, le emozioni in scena attraverso l’utilizzo di maschere, protesi e altre variazioni, la scrittura teatrale contemporanea esplorata attraverso limiti, ostacoli, artifici scenici; l'ascolto della lingua, il rapporto tra attore, voce e oggetto, l’espressività attraverso un limite fisico e altre barriere comunicative, il ritmo del linguaggio teatrale.
Oltre che in varie Università e festival italiani, i seminari sono stati svolti anche alla Facoltà di Belle Arti dell’Università di Smirne, Turchia; al Museo Argentino del Titere di Buenos Aires, Argentina; alla Darpana Academy of Performing Arts di Ahmedabad, India; al Museo delle Arti Applicate di Belgrado, Serbia; al Theatre Festival di Nairobi, Kenia; al Teatro Nazionale di Tirana, Albania; al Festival Iberoamericano di Bogotà, Colombia; al Centro di Educazione Culturale di Varsavia, Polonia.
SABATO 12 e DOMENICA 13 FEBBRAIO 2011
TEATRO SOTTERRANEO – CREAZIONE COLLETTIVA
Teatro Sotterraneo gestisce i propri laboratori allargando ai partecipanti il proprio metodo ci creazione collettiva. L’attività che Teatro Sotterraneo svolgerà nei due giorni di laboratorio si propone il seguente obiettivo: mettere in condivisione la propria poetica offrendo un percorso di attività teatrale fortemente pratica, concreta, fisica, dove la componente del divertimento motivi i partecipanti. Questi sono invitati, attraverso il programma giornaliero di lavoro, a divenire parte attiva del laboratorio, influenzandone le scelte, i ritmi e i risultati. Attraverso esercizi inerenti a varie discipline (danza contemporanea, teatro, performing art, canto, scrittura creativa ecc.) e improvvisazioni, l’attività si configura come percorso di formazione e condivisione di una prassi di ricerca teatrale.
VENERDì 25, SABATO 26 e DOMENICA 27 FEBBRAIO 2011
COMPAGNIA TARDITO RENDINA – IRONICAMENTE IO-ME
Laboratorio di teatro danza ai confini del clown. Più mi sento nessuno e più mi do da fare per dimostrare il contrario. Più cado e più voglio ricadere. Più urlo e più voglio urlare. Laboratorio teso all’avvicinamento del proprio corpo come strumento da scoprire e praticare, al fine di renderlo un efficace e sensibile creatore di forme espressive ed emozionali in continuo mutamento. Uno degli obbiettivi: avvicinarsi allo stato che genera il riso, toccando e indagando con la propria presenza la possibilità di lasciar andare l’auto-controllo, per il piacere di osservarsi drammatici e sorprendersi ridicoli.
VENERDì 11, SABATO 12 e DOMENICA 13 MARZO 2011
STEFANO CENCI – CARNEFICI
La crudeltà come fascinazione, fuoco che alimenta la necessità di agire in scena. La crudeltà verso il sé, verso l’altro, verso il pubblico. La crudeltà fine a se stessa, grottesca, ridicola, pericolosa, sensuale, infantile. La crudeltà come irriverente provocazione, azione psicologica. Con la leggerezza e l’euforia dei cartoni animati, giocare a farsi male per finta, ad ammazzarsi per finta, per finta godere di potere, forza e superiorità. E divertirsi a scoprire che dovunque c’è un terribilecarnefice, lì c’è anche una terribile vittima.
VENERDì 15, SABATO 16 e DOMENICA 17 APRILE 2011
ELVIRA FROSINI e DANIELE TIMPANO - KANNIBAL'S DIGERSELZ
Il laboratorio prevede una ricerca e un lavoro sul corpo in un'ottica di commistione di mezzi e linguaggi. Si parte da un lavoro di economia dello sforzo negli spostamenti e nelle dinamiche interne al movimento, qualità dello stare e di presenza nello spazio. È un’esplorazione delle potenzialità creative, un allenamento alla presenza per poter essere sempre “pronti” all’azione scenica. È esplorazione delle varie strategie e possibilità improvvisative in connessione con la composizione, col testo, con le improvvisazioni personali che tendono alla creazione di un vocabolario di movimenti e quindi alla realizzazione di micro-cellule drammaturgiche, nella direzione di un processo di reale elaborazione scenica.
